La Chimère 2023 streaming

Les années quatre-vingt. Arthur a un talent rare : il parvient à percevoir, tel un devin, la présence des tombes étrusques qui parsèment la côte tyrrhénienne, une vertu appréciée par ses amis pilleurs de tombes à la recherche d'artefacts à revendre au marché noir. Mais alors qu'ils courent après un profit de survie qui ne les rendra jamais riches (car c'est le "talent" des grands trafiquants), "l'Anglais" cherche désespérément un passage vers l'au-delà qui pourrait le réunir avec Beniamina, la fille il a aimé et perdu. L'Italie, malgré son nom, est étrangère comme Arthur, et est la seule capable de susciter un nouvel intérêt pour la vie chez le jeune homme. Elle va le traquer sur les pentes de la ville, où elle habite une cabane qu'elle seule trouve belle, et lève son regard de cette terre qui l'attire comme un aimant. L'Italie est aussi la seule à entrevoir, parmi le croisement des branches qui ressemblent à des bâtons de devin, le fantôme de certains hommes suspendus la tête en bas, tournés vers le monde d'en bas comme Orphée irrésistiblement attiré par une de leurs Eurydice.

La chimère (but éternellement insaisissable, mais aussi créature composée de différentes parties animales, comme tout étranger l'est) raconte une recherche obstinée - de la mort, de la vie, de la rédemption de la pauvreté et de l'accumulation matérielle - avec le rythme folklorique du conteur, mettant en évidence le côté picaresque et le symbolique.

C'est une bataille entre des vecteurs opposés - fidélité et désir, bien commun et possession, prédestination et libre arbitre - qui tirent ici et là les êtres humains, incapables de se contenter de suivre les trajectoires du vol des oiseaux selon « les règles assignées à ce partie de l'univers ". Et c'est un film totalement libre comme sait l'être le cinéma d'Alice Rohrwacher, choisissant le tempo de l'histoire en commençant lentement, pour donner à son protagoniste l'espace d'un élan fatal, et en accélérant dans des « ascensions très rapides » qui révèlent un comédie muette.

Même le format divisé en trois - 16 mm, super 16 mm et 35 mm - témoigne de la liberté expressive de l'auteur de choisir ce qui est utile à sa narration, plaçant comme seul impératif l'adhésion totale à l'histoire et aux personnages. On retrouve dans son imaginaire Pasolini, les Fellini de Rome (les fresques qui changent de couleur lorsqu'on découvre leur cachette) et de La dolce vita (la statue qui survole le monde) et la vision "féminine" de Lucrecia Martel, mais il n'y a rien retravaillé et tout revient à ce territoire, et à ce cinéma, pillé par ses propres habitants, plutôt que par des "étrangers".

Parmi les interprètes se distinguent Isabella Rossellini dans le rôle de Flora, la vieille professeur de chant, accompagnée d'un chœur féminin extraordinaire, qui ne renonce pas à la perte de sa fille Beniamina, et Vincenzo Nemolato dans le rôle d'un pilleur de tombes gascon. Surtout, plane comme un oiseau Carol Duarte, l'actrice brésilienne déjà extraordinaire de La Vie invisible d'Euridice Gusmao, qui incarne l'Italie, une chanteuse qui "faille" uniquement parce qu'elle suit sa partition intérieure. Cette voyagiste traverse une histoire picaresque et céleste où le bleu clair est la couleur dominante (et le bleu clair était le Corps du premier film de Rohrwacher, d'où il a repêché Yle Vianello, qui incarne ici Beniamina) et se compose d'un ciel traversé par ces oiseaux qui nous transforment en spectateurs en augures soucieux d'interpréter leur vol.